Драматическая оратория на сюжет поэмы Поля Клоделя Исполняется на французском языке с русскими титрами

Копродукция Пермского театра оперы и балета, Лионской национальной оперы (Франция), театра Ла Монне/Де Мюнт (Бельгия) и Театра Базеля (Швейцария)

Первое исполнение в данной сценической версии состоялось 21 января 2017 года в Лионской национальной опере

Внимание! 14 и 16 июня премьерой дирижирует Теодор Курентзис, 15 июня — Петр Белякин

За Жанной д’Арк еще при жизни закрепился иконический образ воинственной девы-спасительницы, в руках которой была судьба всей Франции. За более чем пять столетий он обрастал новыми деталями, теряя черты исторического лица и становясь мифическим или даже мистифицированным персонажем, который давно не принадлежит самому себе.

В конце 1930-х Жанна д’Арк победоносно ворвалась на французскую сцену — в исполнении Иды Рубинштейн, знаменитой Клеопатры и Зобеиды из дягилевской антрепризы и собственно заказчицы драматической оратории Онеггера на ритмизированную прозу Клоделя. Страсти «Жанны д’Арк на костре» представали как смена одиннадцати эпизодов-флэшбеков, уводящих зрителя в детство героини, и были «духовной броней» для французов, оккупированных фашистами.

Новая постановка Ромео Кастеллуччи и Теодора Курентзиса объединяет элементы перформанса, арта и постдраматического театра. Лишая своего персонажа родового имени, «Кастеллуччи не предлагает новую истину о Жанне. Он предлагает возможность посмотреть на то, что стоит за ней, национальной героиней, а также за героями войн, мигрантами, жертвами Холокоста, шахтерами и всеми другими образами, которыми мы жонглируем для своих целей» (Антон Флеров, Colta.ru). Несмотря на всю кинематографичность текста Клоделя, режиссер легко уходит от привычных нам визуализаций. В Жанне-Одри Бонне нет, например, ни капли бергмановской воительницы с открытым забралом или мученичества Фальконетти, и оттого обнаженность актрисы снимает череду интерпретаций и обезоруживает зрителя.